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lunes, 9 de julio de 2012

José de Molina. Se acabó



José de Molina fue el nombre artístico de Jesús Nuñez Molina, cantautor mexicano deprotesta que nacio en 1938 en Hermosillo, Sonora, México. Cuenta con una trayectoria de 30 años como artista y compositor de temas sociales como “Obreros y Patrones”, “Ayeres”, entre otros muchos de sus más de 12 álbumes. Fue un viajero incansable, viajó por Latinoamérica, Europa, Estados Unidos y toda la república Mexicana. Jamás perteneció a Partido Político alguno, ya que no cree que por medio de elecciones se puedan dar cambios radicales. Trabajó inicialmente como campesino, obrero, periodista, actor, vendedor; entre otros que le dieron a su obra el carácter rebelde e irreverente que la caracteriza, con tendencia socialista en su mayoría. Y desde los últimos años (alrededor de 25) se dedicó sólo a la venta de su material musical, ya que nunca cobró por cantar. José de Molina fue sobreviviente del la masacre del 2 de octubre en Tlatelolco, y de El halconazo del 10 de junio de 1971. Fue víctima de amenazas, secuestro y hasta golpes, propinados por la policía política mexicana. Trataron de comprarlo, pero jamás cayó en la tentación con el gobierno. Se consideraba un socialista libertario, ya que pensaba que todo estado-gobierno, a la larga se corrompe y se vuelve despótico, represivo y tiránico. No creía en iluminados que nos pudieran gobernar, ni aceptaba dioses, mucho menos amos. En la década de los 90′s, la marginación contra este cantautor se agudizó cada día más, se hizo un llamado para que organizaran eventos, en barrios, sindicatos o auditorios con el fin de romper el cerco de silencio que lo rodeaba. Quizá fue el compositor popular urbano de protesta más conocido en México, sólo precedido por León Chavez Texeiro. Finalmente en el 2007 se le rindio su merecido homenaje en el que participaron familia, amigos y colaboradores del musico. José De Molina fue secuestrado y torturado por la policia política mexicana en mayo de 1997, durante la visita del presidente de los E:U. a México. Como consecuencia de los golpes recibidos en este episodio, debió ser internado y operado meses mas tarde, con tal grado de atención médica que se le desarrolló una peritonitis cuyo destino irrevocable era la muerte, por lo que, seguramente después de haberlo reflexionado, determinó darse un disparo en el paladar, muriendo en su lecho, allá en su casa de Villacoapa, México, D.F. el año de 1998. La muerte de este cantautor , como lo ha declarado públicamente su hijo Arturo de Molina, fue el resultado de la politica represiva y criminal del expresidente mexicano Ernesto Zedillo Ponce de León . Pero su voz no será callada y acompaña las luchas del pueblo mexicano en esta hora. “Su música seguirá vigente en tanto exista injusticia”, estas fueron las palabras de su esposa Araceli Abuts y nosotros concordamos con ella.


Se acabo 


Se acabo, Se acabo, 
La paciencia se acabo, 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
Ya se me acabo patrón. 

Explotaste a mis abuelos, 
A mis padres y ahora a mi, 
Pero ya, se acabo, 
Te juro que se acabo. 

Se acabo, ¡Se acabo!, 
Se acabo, ¡Se acabo! 
La paciencia se acabo, 

Por la buena o por la mala, 
Por la mala o por la buena. 
Por la buena o por la mala, 
Por la mala o por la buena, 
Por la buena o por la mala. 

Tomaremos el poder, y usted, 
Dejara el poder burgués, Que si, 
Tomaremos el poder. 

Y que viva el mar, 
Y que viva el mar, ¡Viva! 
Y que viva el mar, 
Y que viva el mar, ¡Viva! 

Y los lacandones, 
Y los lacandones, ¡Y los lacandones! 
Y los lacandones, ¡Y los lacandones! 
Viva las Fuerzas Armadas de Liberación 
¡Viva las Fuerzas Armadas de Liberación! 

Rijaaaaa!!! 
Ahí vienen las fuerzas del pueblo 
Cuidado... Cuidadito... 
Rija!!! 

Se acabo, Se acabo, 
Muchacho ya se acabo, 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
La paciencia ya se acabo. 

Cuando este gobierno caiga, 
A coro hemos de cantar, 
De la feroz dictadura, 
Mira tu lo que quedo. 

Pero ya, Se Acabo 
Muchacho ya se Acabo 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
Yo juro que se acabo. 

Por la buena o por la mala, 
Por la mala o por la buena. 
Por la buena o por la mala, 
Por la mala o por la buena, 
Por la buena o por la mala. 

Tomaremos el poder, Que si, 
Tomaremos el poder, Y usted, 
Dejara el poder burgués. 

Y que viva el FRAP 
Y que viva el FRAP, ¡Viva! 
Que vivan las FAR, 
Que vivan las FAR, ¡Viva! 
Y el Partido de los Pobres, 
Y el Partido de los Pobres, 
Y el Partido de los Pobres. 

Viva las Fuerzas Armadas de Liberación, 
Viva las Fuerzas Armadas de Liberación, 
¡Viva las Fuerzas Armadas de Liberación! 

Se Acabo, Se Acabo 
Muchacho ya se Acabo 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
La guaracha se acabo. 

Si no te gusto ni modo, 
Esto no le gusta a todos. 
Pero ya, Se Acabo 
Muchacho ya se Acabo 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
La guaracha se acabo.

domingo, 29 de enero de 2012

Mensaje de Abel Rueda

Hace unos días estuve platicando con el cantautor Abel Rueda vía chat de Facebook y me pidió de favor que le ayudara a difundir el siguiente documento, con el objeto de que los músicos que deseen hacer uso de sus canciones lo hagan adecuadamente. Venga el documento y saludos a toda la banda...

Hola amigo
¿Te gustan mis canciones?
¿Te identificas con mis letras y su sentimiento?
¿Te gustaría interpretarlas en tus tocadas?
¿Te gustaría subir tus vídeos a Internet sin problema alguno?


Esto es para ti.


Requisitos para que puedas hacer uso de cualquiera de mis canciones


Colocar la información correcta y los créditos junto al titulo.


Ver ejemplo de este video


ORDEN DEL TEXTO:


1.-El Nombre de quien la interpreta


Nota: Queda estrictamente Prohibido cualquier interpretacion de cualquiera de mis obras por el grupo sur 16,ya que es al unico grupo que le esta prohibido interpretar mis canciones,sin pleno consentimiento y autorización previa y por escrito bajo documento expedido de forma legal y explicita ante las oficinas de Derechos de Autor,esto debido a anteriores infracciones cometidas por dicha agrupación)


2.- El Nombre de la canción completo


3.- El nombre del autor de la canción en el caso mio Abel Rueda


Es lo único que necesitas para tocar o subir mis canciones,
respetando lo escrito anteriormente, estas autorizado a usarlas para ti,
o para la banda, sin fines de lucro, no puedes grabarlas con ninguna disquera, mutilarlas o deformarlas sin mi autorización por escrito expedido ante el INDAUTOR.

Nota: Ninguna Disquera, compañía u empresa esta autorizada para liberar dicho permiso ya que yo no tengo expedido ningún documento o contrato que avale mi autorización de forma legal para la reproducción y explotación de mis obras.




Si algun video o audio de cualquiera de mis obras,contiene los creditos
equivocados de autoria,o el que interpreta la cancion no esta autorizado
por mi,su material sera retirado en cuanto sea descubierto.


Cualquier otra duda o asunto relacionado a ellas y a la venta de material
inedito,por favor envía un correo a: averue_legal@hotmail.com


Ejemplo de un titulo Jose Perez--lluvia de recuerdos---(Abel Rueda)






Atte.Abel Rueda


Agradesco y felicito a Gustavo Adrian y su pareja por su humildad y por podernos regalar esta buena interpretacion.Animo y adelante.Luz verde.




miércoles, 9 de febrero de 2011

Eugenio Toussaint Trío. Terroir


El jazzista Eugenio Toussaint, quien compuso música de cámara, murió hoy víctima de un ataque cardiaco a los 56 años en la Ciudad de México.

Toussaint, músico autodidacta, nació el 9 de octubre de 1954, y trabajó con grandes músicos como Herb Alpert y Paul Anka.

Su deceso fue confirmado por “Diario de Yucatán”, organización Concertistas Internacionales, a la que pertenecía el músico y creador del grupo Sacbé.

En octubre pasado, Eugenio Toussaint, quien deja un gran legado en el jazz mexicano, se presentó con la Orquesta Sinfónica de Yucatán en el Teatro José Peón Contreras, en los que interpretó su “Concierto para piano improvisado”.

Su hermano Fernando es baterista de Aguamala, grupo de jazz que tiene su sede en la Riviera Maya, su hermana es la cantante, bailarina y actriz Cecilia Toussaint.

El compositor inició su carrera profesional como pianista del grupo Odradek en 1972. Estudió con Jorge Pérez Herrera (armonía para piano) y con Néstor Castañeda (técnica pianística).

Durante toda su trayectoria, a la par de su obra jazzística produjo una vasta obra de música como la pieza sinfónica “Popol-Vuh” y “Concierto para violoncello y orquesta #1”, entre otras.

Recibió en 1994 la comisión anual del Festival Internacional Cervantino y compuso el Concierto para guitarra y orquesta.

De su obra sobresale su arreglo sinfónico a cuatro mambos de Pérez Prado, ejecutado frente a un público de 60 mil personas en el Zócalo de la ciudad de México la noche de Año Nuevo 1999-2000 para la celebración del nuevo milenio.

Asimismo, se ejecutó la “Suite galáctica” en la Ciudad de Chichén Itzá, en Yucatán para un programa transmitido a nivel mundial por televisión, ese mismo año.


Eugenio Toussaint Trío

Eugenio Toussaint: piano

Eddy Gómez: contrabajo

Gabriel Puentes: batería

jueves, 19 de agosto de 2010

Cri Cri. El negrito bailarín


Dada la popularidad de mi convocatoria que, por supuesto, no se compara con el faramalloso Iniciativa México, he elegido una de sus atinadas peticiones, esperando les sea agradable al oído, una canción que si le buscan lo pelado, se lo encuentran... escúchenla con y sin albur y luego me platican.

Si sospechas que traigo aquí

será todo para ti.

Dulce no es, fruta no es,

nieve tampoco es ...

Si me dices lo que será

te pertenecerá,

piensa despacito

para adivinar ...

Abre la caja

es un juguete

de hoja de lata

para ti ...

¡Un negrito bailarín

de bastón y con bombín,

con clavel en el ojal,

pero que se porta mal!

¡Hey amigo, lo compré

para ve' bailar a uste',

perezoso mueva los pies!

Dale cuerda y ya verás

como se acuerda y puede bailar ...

¡Morenito, vamo a ve'

si por fin se anima uste',

y no' baila algo de tap!

¡Un negrito bailarín

de bastón y con bombín,

con clavel en el ojal,

pero que se porta mal!

¡Hey amigo, lo compré

para ve' bailar a uste',

perezoso mueva los pies!

Dale cuerda y ya verás

como se acuerda y puede bailar ...

¡Morenito, vamo a ve'

si por fin se anima uste',

y no' baila algo de tap!

viernes, 23 de abril de 2010

Juan Gabriel. Por qué me haces llorar

Ya hacía falta algo nuevo no?


Para que me haces llorar...
que no vez como te quiero???
y para que me haces sufrir...
que no ves, que mas no puedo???

Yo nunca,nunca habia llorado
y menos de dolor
ni nunca, nunca habia tomado
y menos por un amor!!!

Por que me haces llorar???
y te burlas de mi
si sabes tu muy bien que yo no se sufrir!!!

Yo me voy a emborrachar
a no saber de mi
que sepan que hoy tome
y que hoy me emborracheeee, por ti !!!

Si yo nunca, nunca habia llorado
y menos de dolor
y ni nunca, nunca, nunca habia tomado
y menos por un amor!!!

Por que me haces llorar
y te burlas de mi
si sabes tu muy bien, que yo no se sufrir

Yo me voy a emborrachar
al no saber de mi
que sepan todos que hoy tome
y que hoy me emborrache, por ti !!!

lunes, 1 de marzo de 2010

Juan Hernández sin su Banda de Blues. Mi México de ayer




Una canción que don Juan Hernández le dedica a su señor padre (QEPD) a quien le gustaba mucho, y que está recién salida del horno. Valga decir que esta canción es obra de Chava Flores, pero bien vale la pena esta versión. Primero encuentras en este bloggg...después, en cualquier parte!!!


Una indita muy chula tenía su anafre en la banqueta,
su comal negro y limpio freía tamales en la manteca
y gorditas de masa, piloncillo y canela,
al salir de mi casa compraba un quinto para la escuela.

Por la tarde a las calles sacaban mesas limpias viejitas,
nos vendían sus natillas, arroz de leche en sus cazuelitas;
rica capirotada, tejocotes en miel y en la noche un atole
tan champurrado que ya no hay de el.

Estas cosas hermosas, porque yo así las ví,
ya no están en mi tierra, ya no están más aquí.
Hoy mi México es bello como nunca lo fue,
pero cuando era niño tenía mi México
un no se qué...
http://www.free-lyrics.org/Chava-Flores/54967-Mi-Mexico-de-Ayer.html

Empedradas sus calles eran tranquilas, bellas y quietas
los pregones rasgaban el aire limpio, vendían cubetas,
tierra pa'las macetas, la melcocha, la miel,
chichicuilotes vivos, mezcal en penca y el aguamiel.

Al pasar los soldados salía la gente a mirar inquieta,
hasta el tren de mulitas se detenía oyendo la trompeta.
Las calandrias paraban, sólo el viejito fiel
que vendía azucarillos improvisaba el verso aquel:
"Azucarillos de a medio y de a real,
para los niños qui queran mercar..."

Estas cosas hermosas, porque yo así las ví,
ya no están en mi tierra, ya no están más aquí.
Hoy mi México es bello, como nunca lo fue,
pero cuando era niño tenía mi México
un no se qué...

martes, 16 de febrero de 2010

Armando Palomas. Llamadas perdidas


La encuesta de la quincena la ganó Armando Palomas y su disco Llamadas perdidas. Lo malo es que la bada no está pasando a votar y, con ello, no podemos neutralizar los estragos que el reguetonton está causando en la sociedad. Bueno, de cualquier manera, acá está el diskito de ese maese hidrocálido...click en el título de la (para mi gusto, claro) mejor rola del disco y será todo tuyo

Apenas es lunes y yo quiero seguir la fiesta
Apenas es lunes y los lunes a mi me apestan. 
Ay lunes te odio los domingos te detestan.  
Apenas es martes y yo quiero beber cerveza. 
Apenas es martes y me caga tanta tibieza.  
No duele,tampoco quema los martes no valen la pena.  
Es miercoles apenas la puta mitad de la semana 
Es miercoles apenas y yo quiero tomar venganza. 
Del lunes,del pinche martes estan llenos los restaurantes.  
Apenas es jueves y ya me brilla la mirada 
Apenas es jueves y ya me huele a madrugada  
Ay jueves,juebebes y ya quiero una luna en mi almohada  
Ay viernes maldito no tienes por ahi un venenito? 
Ay viernes! 
Ay viernes! 
Ay viernes como te necesito! 
El sabado paso de largo pues del viernes me brinque al domingo.  
El sabado paso sin juez 
Cuando sera sabado otra vez? 
Cuando sera sabado otra vez? 
Cuando sera sabado otra vez?

domingo, 22 de noviembre de 2009

Jaime Moreno Villarreal. !Ay, mis hijos!


Antes que nada, informo que la info la tomé robada de http://losdocegrandes.blogspot.com/, un blog de don Rodrigo de Oyarzabal, para que después no sientas pasos...


Jaime Moreno Villarreal (México, D.F. 26 de junio de 1956) es, priemero que nada, poeta y escritor. Sin embargo su faceta como compositor de canciones es muy disfrutable. Jaime tiene muy clara la diferencia entre un poema y una canción. Como gente de letras divide la canción en cuerpo y estribillo y dice que este es tal vez el que hace la gran diferencia entre uno y otra. El lenguaje que utiliza Moreno Villarreal en sus canciones es muy bien cuidado y, por supuesto, rico en imágenes, metáforas, palabras e historias. Esto no quiere decir que utilice un lenguaje fuera del alcance de los mortales, por el contrario, sus letras nos narran lo mismo una descripción a detalle de todas las actividades realizadas en un espacio físico: 'Aquí los mangos', como una leyenda nahua traida al presente: 'Conejo blanco', o una tragicomedia del apostador que para darles una navidad a su 'vieja' y a sus hijos apuesta sus brazos en un juego de billar y al perder, sin inmutarse apenas, aprende a jugar con los pies: 'El sinaloa', o una bellísima narración postrevolucionaria: 'Botones'. Hacia finales de los 80s, Jaime se dió un espacio para conformar el grupo 'La Ópera Flotante', junto con Carmen Leñero, Luis Leñero y Mario Martínez y al deshacerse el grupo, se convierte en uno de los compositores de cabecera de Carmen en su carrera de solista. Trabajó con otro poeta Fabio Morábito (quien fundó el grupo Barburia) y formó parte del taller que inciara Guillermo Briseño, quien ha interpretado rolas compuestas al alimón entre ambos entre las que destaca: 'Está valiendo... el corazón'. Del mismo taller surgió una rola suigéneris por el trío de compositores que la firman: Jaime Moreno Villarreal, Guillermo Briseño y Alejandro Lora, un exalto al mexicano postrevolucionario (hasta nustros días, pues): '¡Ay, mis hijos!'


Dicho lo cual, les dejo esta rolita, que viene en el disco Uno no es ninguno, de cada vez más lejano 1986 y que, hoy en día ya no es posible conseguir.

domingo, 4 de octubre de 2009

Jaime López. Me siento bien pero me siento mal

De su disco Nordaka, editado en 1999, extraigo esta rolotototota del maestro Jaime López. Juan Jaime López, nació en Matamoros, Tamaulipas, el 21 de enero de 1954. Ha sido una figura polémica por su actitud rebelde y al margen de grupos o posturas políticas.l 16 de agosto de 1985 participó en el Festival OTI con la canción Blue demon blues -una de las primeras composiciones mexicanas dedicada a la lucha libre-, obteniendo de los jueces el último lugar en el festival por la interpretación de dicha pieza homenaje al luchador Blue Demon , a quien López invitó personalmente pero la entrada le fue negada. Según el cantante, el atleta le agradecería posteriormente el gesto y la composición. Fue fundamental para la obtención del último lugar la referencia de Jaime a dos de los íconos de la televisión de entonces, al hacer una mención a Mario Moreno 'Cantinflas' y rematar la rola con la frase: 'Ánimo Blue, Vamos 'aí, que no hay peor lucha, que Lucha Villa'.
Bájala de--------------------------------------------------------------------->>> aki

Me levante muy raro el día de hoy
Me siento bien pero me siento mal
Mejor por hay me largo a dar el rol
Me siento bien pero me siento mal

En esa fiesta todo reventó
Anoche, hay que noche noche atrás
Como montaba la vaquera
Hay Dios me siento bien pero me siento mal

Total, mi vieja ni color se dió
Roncaba y de puntitas hasta atrás
Entré a la cama y se me acurrucó
Me siento bien pero me siento mal

Hu po po poro ro ro ro
Hu po po poro ro ro ro
Puoporo poro poro poro poro
Porororororororororor

jueves, 1 de octubre de 2009

Fernando delgadillo. No se olvida

A 41 años de los sucesos sangrientos del 2 de octubre, las nuevas generaciones tenemos presente que ni se olvida, ni se perdona. Somos nosotros los herederos de esa generación que no tenía derecho a expresarse libre y abiertamente y que aún así, lucharon por un cambio verdadero en México; hagamos un homenaje a los caídos, no olvidemos su lucha y usemos la voz para protestar contra el gobierno, sus ratas, cerdos y buitres...pero por favor, no usen esta fecha para cometer desmanes, digan no a la violencia.
Les dejo la cancioncita como homenaje a los caídos en ese ya lejano 2 de octubre de lucha combativa y click aquí mero para bajar la música.



NO SE OLVIDA

No sé si es por ser después
Del mes de la independencia
Que patriotas declarados
Lo ven con indiferencia
Se excluyó del calendario
De las fechas oficiales
Pero nunca le han faltado
Al dos de octubre honores tales
Clausurados los festejos
Con que se viste septiembre
Luego viene a distanciar al pueblo
De sus dirigentes
Y entonces sí que empezamos
A tomar las referencias
Y se activa la memoria
Vuelven las historias viejas
Y hay quien habla del respeto
A un poder que provocaron
Que si hubo estudiantes muertos
Fue porque se lo ganaron
Y ante éstas me he cuestionado
Si alguien se puede ganar
Que otro le niegue el derecho
De volver a respirar
De que lo priven de todo
Su futuro y sus recuerdos
Por la ofensa imperdonable
De que no vive de acuerdo
Dos de octubre en Tlatelolco
Continúa estando presente
Ronda en plazas y mitines
Pavoroso y contundente
Porque es el día nacional
Que no se perdonó la vida
Por ésto y por los que faltan
Dos de octubre no se olvida
Lo que para unos sirvió
Como un recorte de maleza
Entre la gran mayoríaSólo es motivo de vergüenza
Pero hay quien alzó su puño al cielo
Ante algo inaceptable
Porque el golpe fue de muy alto
Y se volvió incontestable
Hoy al fin no es mi intención
Reavivar viejas cenizas
Aunque siempre se lamenta
Que no se hiciera justicia
Y que las manos manchadas
Continúen bien escondidas
Entre los que van y vienen
Que ante todo cierran filas
Y a octubre lo ensucia un día
De matanza en la gran plaza
De la que tantos muchachos
Nunca volvieron a casa
Yo pregunto al evocar
Las heridas que nunca cierran
Cuando dejarán de rondar
Dos de octubres en la tierra

sábado, 8 de agosto de 2009

Chava Flores. La jardinera de la paletería

De la Antología de Chava Flores (disco 2) , editada por Discos EMI, en el 2001, esta canción es una joyita y la encuentras dando click aquí. Y aquí una pekeña biografía robada de wikipedia...
Salvador Flores Rivera (14 de enero de 1920 - 5 de agosto de 1987, Ciudad de México), conocido como Chava Flores, fue un compositor y cantante mexicano.
Nacido en el barrio de La Merced, en el centro histórico de la ciudad de México, es considerado uno de los más grandes compositores mexicanos de música popular en el siglo XX. Se le llamaba de muchas maneras (cronista musical de la Ciudad de México, compositor festivo de México, y folclorista urbano, por mencionar algunas), pero él prefería ser llamado el Hacedor de Canciones.
Se presume que creció en Tacuba, la colonia Roma y Santa María la Ribera, aunque también se le ubica en Azcapotzalco y la Unidad Cuitláhuac, lugar en donde vivió hasta 1986, año en que se mudó a Morelia, Michoacán. Su padre murió en 1933, por lo que tuvo que comenzar a trabajar para contribuir al sostenimiento de su familia. Fue costurero, cobrador, contador (sin título), dueño de una tienda de ropa, ferretero, repartidor de carne, y trabajador en una imprenta, donde además dio sus primeros pasos como compositor y cantante. En 1951 escribió "Dos horas de balazos", que fue su primer canción en llegar a la radio, y estaba inspirada en las películas del lejano oeste. Un año después, por la estación XEW. A esta canción sumó "La tertulia", y ambas fueron grabadas por RCA Victor en 1952. Actuó en las carpas y cabarets de la ciudad, ganando fama en el resto del país, en América Latina y en Estados Unidos. En 1976, había grabado siete discos de larga duración, y era dueño de la disquera Algeleste. Apareció en siete películas del cine mexicano: Mi influyente mujer, La esquina de mi barrio, Rebeldes sin causa, Bajo el cielo de México, El correo del norte, La máscara de la muerte y ¿A Qué Le Tiras Cuando Sueñas Mexicano?, en donde actuó al lado de Luis de Alba. Además, sus canciones aparecían cantadas en otras películas, en voz de actores como Germán Valdés y Pedro Infante. En 1986 se mudó a la ciudad de Morelia, Michoacán, donde tenía un programa de televisión. Al año siguiente fue trasladado a la ciudad de México por una urgencia médica, que le llevó a la muerte pocos días después. Las canciones de Chava Flores reflejan un profundo conocimiento del folclor de la Ciudad de México a mediados del siglo XX; parodiando a la sociedad y las actividades cotidianas. La popularidad de Chava Flores fue tal que frases enteras de sus canciones forman parte del lenguaje popular, o se han convertido en dichos populares aplicables a la vida diaria, como "a qué le tiras cuando sueñas mexicano", "Sábado Distrito Federal", y "Llegaron los gorrones".

Joan Sebastian. Hay un tren a las 5

José Manuel Figueroa Figueroa conocido artísticamente como Joan Sebastian. Nombre sacado de la referencia de los llanos de San Sebastián en donde éste trabajó en su niñez. Cantante-compositor, nacido en la localidad de Juliantla, municipio de Taxco de Alarcón, al norte del estado de Guerrero, México.
Una noche llegó Angélica María, quien buscaba una cabaña para pernoctar; y mientras esperaba, le preguntó si cantaba. Al día siguiente él le interpretó unas seis canciones. Todas le gustaron. Al terminar, le sugirió que las grabara y le dio el número de teléfono de Eduardo Magallanes.
El sueño se convertía en ilusión y ésta en un dorado proyecto. Joan Sebastian se fue a la Ciudad de México, donde le informaron que Magallanes andaba de gira. Tocando puertas, llegó a la conclusión de que la compañía que más se le acercaba era Discos Orfeón. Otra aspirante a estrella, que también hacía antesala por esos días, era Olga Breeskin, la muchacha del violín, quien sí fue contratada.
Pasaron tres meses. La espera y las postergaciones nunca lo acobardaron. Todavía le faltaba ir a Discos Capitol. Era el mediodía de un viernes, hora de comer. Venía llegando Chucho Rincón, quien le dijo que volviera el lunes. Reaccionó con tan visible decepción, que éste le pidió que regresara en forma inmediata y le escuchó cuatro canciones. "Me vas a preparar la primera, la segunda y la cuarta; y te vienes el lunes al mediodía", le dijo. Fue un fin de semana de dulces pesadillas. Volvió el lunes, pero a las 7 de la mañana... A las 11 y media lo hicieron pasar a la sala de juntas y Chucho Rincón lo presentó: "Aquí, con ustedes, José Manuel Figueroa, el muchacho de quien les hablé". Seis meses después se publicó su primer disco. Fue la locura cuando en Ciudad Obregón, Sonora, se vendieron doce mil copias de su canción "Descartada". El camino hacia el éxito había comenzado a disiparse. Lo programaron en Radio Variedades, donde sus canciones "se tocaban a diestro y siniestro". Hay una anécdota, un equívoco histórico que todavía lo hace sonreír. Joan Sebastian recuerda que para agradecerle al programador llegó a la emisora con una caja de aguacates y se la dejó en la recepción... Como resultado, su música ya nunca más fue transmitida allí, por lo menos en los próximos cinco años. Su gesto fue interpretado como una burla, porque al festejado le decían El Aguacate. Con el tiempo este ejecutivo fue reemplazado por su asistente, Elías Cervantes, quien --consciente de que se había cometido una injusticia-- por fin vuelve a programarlo. En este momento clave José Manuel Figueroa decide cambiarse el nombre. Nace Joan Sebastian. Terminaba el 76 y empezaba el nuevo año 1977. Surgían los primeros éxitos: "Camino del Amor", "El Sembrador de Amor". Hasta entonces había publicado siete sencillos y un solo LP. Es cuando llega a Discos Musart, donde estaban parcialmente convencidos que sus discos no funcionaban. "Cámbiate el nombre y que nadie lo sepa": le dijeron... Fue como un insulto a su identidad. Entonces recordó que en su infancia sembraba en Los Llanos de San Sebastián, allá en Juliantla, su tierra, el lugar donde empezó a componer... "Me quiero llamar Sebastián", respondió. Alguien comentó que Sebastián significa "amante"; Pedro, "piedra"; y Juan, "libre"... La magia de esta última palabra lo deslumbró. Sin pensarlo, dijo: "Me quiero llamar Juan Sebastián". Al oírlo, alguien sugirió que había que informarse a ver si numéricamente convenía que se llamara así... El análisis culminó en un veredicto negativo: "No funciona", replicaron los expertos. La búsqueda continuó... hasta que un día, una de sus hermanas le recomendó el cambio de la "U" por una "O" en el nombre Juan... Pareció un milagro. Al mes el disco estaba funcionando y todo el mundo lo anunciaba como Joan Sebastian (sin acento en la última sílaba de Sebastian). Fue el público y los locutores quienes comenzaron a decirlo de esta manera. Sueño y lucha. El debut del "nuevo artista, llamado Joan Sebastian", fue con "El Camino del Amor", del cual se vendieron 127 mil copias. Todo un éxito. Incluso se oyó en Estados Unidos y en Centro y Sud América. El segundo sencillo, "Sembrador de Amor", fue tomado por un grupo argentino que lo interpretó en el Campeonato Mundial de Fútbol de 1978.




Buena rola del Rey del Jaripeo, bájala aqui.


jueves, 6 de agosto de 2009

Juan Gabriel. Recuerdos

Recuerdos es una canción que justamente a mí me trae muchos recuerdos, de un México viejo que tal vez, se fue con los sismos de 1985, pero yo era muy pequeño aún. Vaya pues esta rola del Divo de Juárez , del disco Recuerdos II, aparecido en 1984, bajo el sello BMG y cálenle por qué el Juanga sigue estando vigente en el ámbito musical y sigue siendo influencia para muchos.

Juan Gabriel es el nombre artístico del cantautor mexicano Alberto Aguilera Valadez. Nació en Parácuaro, Michoacán el 7 de enero de 1950. Está considerado como uno de los más grandes compositores mexicanos de todos los tiempos, forma parte de los 4 grandes de la composición mexicana al lado de José Alfredo Jiménez, Armando Manzanero y Agustín Lara. Es particularmente célebre en América Latina, donde se le conoce como el Divo de Juárez.
Es uno de los autores de canciones más prolífico y querido del mundo de habla hispana y uno de los personajes más conocidos en la vida musical del México de finales del siglo XX.
Autor de más de 1000 canciones, ha vendido más de 100 millones de discos y ha realizado más de 8000 presentaciones por todo el mundo. Sus canciones han sido traducidas a varias lenguas (desde portugués, alemán e inglés hasta ruso, turco o japonés) y cantadas por cientos de interpretes de diversas nacionalidades: muy probablemente el compositor hispano más cantado a nivel mundial. Se dice que cada 40 segundos (por radio o televisión), en su voz o la de sus interpretes, se escucha una canción de Juan Gabriel. (info robada de wikipedia)

miércoles, 5 de agosto de 2009

El Tri. Negra Modelo

Aquí la mítica rola que salió sólo en el primer tiraje del disco "Una leyenda viva llamada El Tri" y que posteriormente fue sustituida por Alguien para amar. La rola es de Alex Lora, pero toma elementos de Bring it on home to me, canción original de Sam Cooke que grabó el Three Souls en su primer disco.



José Alejandro Lora Serna nace en la Ciudad de Puebla, un 2 de diciembre. Es cantautor, exponente del llamado rock mexicano. La primera banda en que inició fue Los Avengers, después en Music Bottles, posteriormente a finales de los años sesenta forma Middle Age y Three Souls in my Mind, con los que interpretaba canciones en inglés de su propia autoría.En 1971 la banda Three Souls in my Mind, participó en el Festival de Rock y Ruedas, de Avándaro. En 1973 el grupo tomó la iniciativa de grabar un álbum con temas propios en español, donde el lenguaje coloquial predominaba y los temas eran un grito exigente de libertad en varios sentidos de la juventud, en esa época Alex hacia temas de crítica social y política, dando como resultado una mejor comunicación con el público. Esto dio paso a que otras bandas mexicanas de rocanrol los imitaran. Debido a lo fuerte que eran las letras de sus canciones, a éste y otros grupos con las mismas tendencias, no les fue permitido presentarse en los medios de comunicación masiva, pero sus grabaciones y presentaciones en vivo fueron muy bien aceptadas por el público que gustaba de este género musical.Para el año de 1985 la banda Three Souls in my Mind cambió de nombre y simplemente se hizo llamar El Tri, forma abreviada en que los seguidores los nombraban. Con bastante talento Alex Lora, logra ser parte fundamental del movimiento llamado rock en español, con un tema de esa década que se ha convertido en un ícono del rock nacional Triste Canción. El Tri es la Institución que abandera el género del rocanrol por excelencia en nuestro país. Décadas han pasado e innumerables bandas de rock han recorrido este largo caminar, algunas dejando huella y de muchas otras ya ni se tiene memoria. El Tri que se hacía llamar Three Souls in my Mind, comenzó tocando de forma oficial el 12 de octubre de 1968, en una fiesta del equipo de fútbol americano de Los Cherokees de la Universidad Iberoamericana, en una casa de la calle Providencia en la Colonia del Valle de la Cuidad de México. Cabe destacar que El Tri encabezó el movimiento Chicano junto a otras agrupaciones como los Dug Dugs, La Revolución de Emiliano Zapata, Tinta Negra, Los Yaky y varias más, debido a que eran bandas mexicanas interpretando covers, en su mayoría. El Tri desde su concepción como Three Souls in my Mind, dio la identidad al rocanrol mexicano convirtiéndose en la bandera de la gente joven, quienes adoptaron las letras de sus canciones en su propio idioma y expresando su inconformidad ante lo establecido, haciendo reclamos al gobierno y creando conciencia de la injusticia social y la represión en la que vivían en ese tiempo. Cuarenta años de historia han sido para Alex Lora y El Tri un inagotable cúmulo de experiencias, anécdotas, éxitos y sinsabores. Así, El Tri se ha constituido no sólo en pilar, sino en piedra angular de un movimiento. Fueron Alex Lora y su banda quienes acuñaron con sangre, sudor y lágrimas la que hoy es conocida como La Historia Negra del rocanrol en México, refugiándose y dándole vida a lo que hoy es Leyenda: Los Hoyos Funky.http://www.sacm.org.mx/archivos/biografias.asp?txtSocio=16401
Ojalá algún día Don Alex vuelva a tomar la bandera del rock mexicano y deje de ser una estrella más del canal de las estrellas al que tanto criticó.
No encon´tré otra imagen, por eso puse esa...espero no se ofendan los de piel sensible.

martes, 4 de agosto de 2009

Cri Cri. El ropavejero

Dedicada especialmente para los jardineros de Cuicuilco!!!

Francisco Gabilondo Soler nació un 6 de Octubre de 1907, en la ciudad de Orizaba, estado de Veracruz. Durante su niñez le gustaba leer los cuentos de Grimm, Andersen y Hauff. Leyendo las aventuras de los escritores Verne y Salgari le da por soñar en viajes a mundos desconocidos. En su juventud, se dedicó a practicar la natación y el boxeo pero ésto no le convenció y lo abandona al poco tiempo, también intenta torear y no lo hacía mal pero le molestaba el tener que matar el toro y le duro poco esta aficion. Lo que realmente le gustaba era la Astronomía y la Música, aprendió a tocar la pianola de óido (siempre le gustó ser autodidacta). En 1928 ingresa como voluntario al Observatorio Nacional pero lo abandona por falta de recursos, pero nunca abandona el deseo de conocer el Espacio sideral . Al cumplir los 25 años comienza profesionalmente su carrera musical, interpretando temas de humor que eran de su inspiración. Sus vivencias de la niñez las plasmó en canciones infantiles y el 15 de Octubre de 1934 se presenta por primera vez en la XEW cantando varios de los temas que creo, ese día nace CRI-CRI El Grillito Cantor. En 1941 decide trabajar como marinero en un barco mercante y viaja por Sudamérica a lugares muy remotos. En 1944 regresa su programa de canciones infantiles a la XEW deleitando a todos los radio escuchas de la "W", Después de 28 años de deleitar a chicos y grandes con sus canciones se retira en el año de 1962 quedando sus fantasías musicales como herencia a sus radioescuchas. Francisco Gabilondo Soler muere el 14 de Diciembre de 1990 a causa de una falla cardiaca a los 83 años de edad.

lunes, 3 de agosto de 2009

Armando Palomas. Rupestre 2000 (My harakiri)

ARMANDO PALOMAS REGRESA Y COMIENZA UNA AVENTURA MAS "DE REGRESO AL BURDEL DE LA SOLEDAD" UN DISCO QUE ESTA PLAGADO DE RADIOGRAFIAS MENTALES,HASTA CIERTO PUNTO UN DISCO DE BLUES CARGADO DE IRONIA Y DE UN HALO DE TRISTEZA,UN DISCO QUE EN MI OPINION SUPERA LAS EXPECTATIVAS DE LO QUE YO COMO AMIGO DEL PALOMAS ESPERABA,UN CD QUE SABE A OTRO PALOMAS PERO EN MAS CHINGON,LA GIRA COMIENZA EN MONTERREY EN EL BAR LA TUMBA,PASANDO POR LEON GUANAJUATO EN EL MEDEIRAS,EN QUERETARO,SAN LUIS,TALA JALISCO,CHICAGO,OAXACA,EN FIN ES UN DISCO QUE EN LO PERSONAL ME SACO UNA PEQUEÑA LAGRIMA,Y VAYA QUE ESO ES DIFICIL,LA VERDAD CREO QUE UN DISCO ASI ES CASI IMPOSIBLE DE SUPERAR,AUQUE YA SABEMOS AUE PATRA EL PALOMAS NO HAY IMPOSIBLES Y ME PREGUNTO COMO DEMONIOS EL PALOMAS A PESAR DE TODOS ESTOS AÑOS,SE VOLVIO A REINVENTAR Y A REGRESAR CON EL MEJOR DISCO DE SU VIDA......ESPERENLO Y VERAN QUE ME QUEDE CORTO....ATT EL TUNA. :POR:ARMANDO ORTIZ (PRODUCTOR Y EX LOCUTOR DE RADIO UNIVERSIDAD DE AGUASCALIENTES)--------"MATLON BRANDO YA MURIO" ES UNO DE LOS TITULOS DE LAS CANCIONES QUE ESTARAN EN EL 12 AVO DISCO DE ARMANDO PALOMAS,YA SE ESTA COCINANDO LA GIRA PARA LA PRESENTACION DE DE DICHO DISCO QUE SEGURAMENTE DARA DE QUE HABLAR ENTRE LOS MUCHOS SEGUIDORES DE ESTE ROCANROLERO Y CANCIONERO MEXICANO QUE SIEMPRE NOS SORPRENDE,DESDE SUS INICIOS COMO SOLISTA,CUANDO EN CADA PRESENTACION EN SU NATAL AGUASCALIENTES PRENDIA UNA VELADORA EN LOS ESCENARIOS QUE PISABA PARA (SEGUN EL) NO SENTIRSE TAN SOLO,RECUERDO LA PRIMERA VEZ QUE LO VI CANTAR UN 20 DE DICIEMBRE DE 1995 EN EL BAR "LA TUNA" ANTES "CAFE CONCIERTO" AHI POR LA CALLE MADERO,DESDE ESE DIA SE CONSOLIDABA COMO LA PERSONA MAS REPRESENTATIVA DEL ROCK DE AGUASCALIENTES Y SE PERFILABA COMO UNA LEYENDA DEL ROCK EN ESTE PAIS CANTANDO Y CONTANDO SUS HISTORIAS Y CANCIONES QUE SE CONVIRTIERON EN CLASICOS COMO "SANTA DEL INFONAVIT","DONDE GUEVAN LAS ARAÑAS" Y CANCIONES QUE APARENTEMENTE SON MAS NUEVAS PERO QUE DESDE AQUEL ENTONCES YA SE VISLUMBRABAN COMO GRANDES EXITOS DEL UNDER DE LA COLECCION ROCKERA DEL PALOMAS,COMO "BOTELLA VACIA",RECUERDO COMO MI TOCAYO ARMANDO ME MARCABA LA CASA Y ME DECIA PON EL ALTAVOZ Y ME DECIA DESPUES DE LAS CRUDAS ESPANTOSAS QUE SE CARGABA Y ME DECIA CON ESA VOZ DE AGUARDIENTE "GRABAME TOCAYO ES NUEVA",Y ME TOCO GRABAR MUCHISIMAS CANCIONES QUE LA GENTE LAS HA HECHO SUYAS Y DE OTRAS TANTAS QUE AUN NO HA GRABADO,EN UNA GRABADORA DE REPORTERO GRABE MAS DE 70 CANCIONES QUE AUN TENGO QUE RECORDARLE A MI TOCAYO QUE EXISTEN,AHORA QUE EL TIEMPO ME HA DADO LA RAZON,EL TOCAYO O MI COMPADRE SE HA CONVERTIDO EN PARTE INDISPENSABLE DE LA CONTRACULTURA EN MEXICO Y QUE SUS CANCIONES ,SUS VIVENCIAS,SUS PEDAS,SUS EXCESOS,SUS MUJERES,SU HUMOR NEGRO,SUS PUNTADAS,SUS OCURRENCIAS,SU SOBERBIA,SU LOCURA,SU CREATIVIDAD Y CON EL PERDON DE EL PALOMAS..SUS PENDEJAZOS QUE HASTA CIERTO PUNTO NO SE SI ERAN O SE CONVIRTIERON EN VIRTUDES,MI TOCAYO QUE AHORA ES MI COMPADRE Y QUE TUVO ESE ACCIDENTE TAN GRAVE,AQUI ANDA,HACIENDOLA DE PEDO COMO DICEN,Y CON EXCEPCION DE SU BRIAGA Y DE SU POLVO,SIGUE SIENDO EL MISMO,SIGUE SIENDO EL VIEJO INDECENTE QUE LAS MUJERES QUISIERAN O QUE MUCHOS DE NOSOTROS QUISIERAMOS SER,SIGUE SIENDO EL MAURICIO GARCES,EL MISMO HIJO DE PUTA QUE ASI VIVE SU VIDA,EL MUTILADO,EL QUE ANDA EN EL FONDO DEL ZAGUAN DE ALGUNA CUALQUIERA,EL QUE MIENTE Y AUNQUE SEPAS QUE LO HACE,SIEMPRE TE DEJA CLAVADA LA DUDA DE QUE NO MENTIA EN EL QUE HACE 15 AÑOS TOMABA LO QUE LA VIDA LE DIERA Y AHORA SOLO BEBE TRADICIONAL Y CHIVAS REAGAL,EL QUE EN UN PROGRAMA EN VIVO DE RADIO UNIVERSIDAD LE MENTO LA MADRE AL RECTOR DE LA UNIVERSIDAD AUTONOMA DE AGUASCALIENTES ,EL QUE LE MENTO LA MADRE A FOX EN SU CARA Y EL QUE LE MENTO LA MADRE A MARTHITA SAHGUN EN EL TEATRO MORELOS Y TUVO EL DESCARO DE GRABARLO EN UN DISCO,EL QUE HACIENDO CUENTAS YA SE BEBIO 2 PIPAS DE ALCOHOL,EL QUE HA SOBREVIVIDO A UN INFARTO Y VARIAS SOBREDOSIS DE COCAINA,EL QUE LE TIENE MIEDO A LA SOLEDAD DE LOS HOTELES,EL QUE NO DA SU BRAZO A TORCER....EL QUE NO LE DA CABIDA A SU CASA A CUALQUIERA,EL GRAN AMIGO DEL TUNA,EL GENIO Y LA FIGURA ..ARMANDO PALOMAS...TEXTO ESCRITO POR:ARMANDO ORTIZ (PRODUCTOR Y LOCOTOR DE RADIO) Y TOCAYO DE ARMANDO PALOMAS.http://www.myspace.com/armandopalomas


Aquí está la rola, extraída del disco Que se muera el rock y que viva el mambo y, para mí es el segundo Manifiseto rupestre...


domingo, 2 de agosto de 2009

José Alfredo Jiménez. Llegó borracho el borracho

José Alfredo Jiménez Sandoval (19 de enero de 1926 - 23 de noviembre de 1973) es considerado el mejor compositor mexicano de música ranchera de todos los tiempos. Es uno de los cantautores mexicanos más reconocidos e interpretados del siglo XX y aún en la actualidad. Creó una enorme cantidad de canciones (más de mil); principalmente rancheras, huapangos y corridos, todas ellas reconocidos por su calidad y su sencillez armónica, melódica y lírica.
En esta canción el cantautor nos cuenta la historia de un borracho que llega a una cantina donde ya no hay alcohol para tomar (tal vez el cantinero solo le dijo eso para evitar que el borracho se fuera sin pagar), así que se va con el cantinero de esta cantina a otra cantina. En esta pasan un rato agradable hasta que el borracho grita “¡la vida no vale nada!” (Frase citada al inicio de la canción “Camino de Guanajuato”), esta frase la malinterpreta el cantinero el cual la ve como un tipo de provocación, así empieza un tiroteo donde ambos terminan muertos.
Tomada del disco Rancheras y Corridos, editado en 1988, bájala aquí.