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domingo, 5 de agosto de 2012

Chavela Vargas. Piensa en Mí




Una canción de las más representativas en la obra de "la Chamana", grabada en 1991para Discos Orfeon. La autoría es de Agustín Lara; vaya que extrañaremos a esta grande de la música, no solo mexicana, sino de todo el planeta y más allá de sus fronteras...


Piensa en mí

Si tienes un hondo penar
piensa en mi;
si tienes ganas de llorar
piensa en mi.
Ya ves que venero
tu imagen divina,
tu párvula boca
que siendo tan niña,
me enseno a besar.

Piensa en mi
cuando beses,
cuando llores
tambien piensa en mi.
Cuando quieras
quitarme la vida,
no la quiero para nada,
para nada me sirve sin ti.

Falleció la Chamana, Chavela Vargas

Luego de llevar una semana internada con un estado de salud que se reportó como grave, la cantante Chavela Vargas recibió muestras de apoyo y cariño por parte de varios artistas donde le expresaron  solidaridad a través de Twitter.

De acuerdo con el reporte médico de los pasados días, Vargas padeció insuficiencia cardiaca congestiva descompensada, fibrilación auricular paroxística compensada, falla renal crónica agudizada, neumopatía intersticial crónica, hipertensión pulmonar severa y COR pulmonal (enfermedad cardiaca pulmonar).

Todos estos padecimientos y la avanzada edad (93 años) de la cantante mexicana culminaron en la inevitable consecuencia de su deceso la tarde de este domingo.
"SILENCIO, SILENCIO: A PARTIR DE HOY LAS AMARGURAS VOLVERÁN A SER AMARGAS... SE HA IDO LA GRAN DAMA CHAVELA VARGAS." Se publicó en el Twitter oficial de la cantante, a manera de anuncio de su fallecimiento. Minutos después apareció en la misma cuenta el siguiente mensaje:
"Aquí termina mi historia que comenzó de la nada, dame la mano # LLORONA, que vengo muy lastimada" @ ChavelaVargas


lunes, 9 de julio de 2012

José de Molina. Se acabó



José de Molina fue el nombre artístico de Jesús Nuñez Molina, cantautor mexicano deprotesta que nacio en 1938 en Hermosillo, Sonora, México. Cuenta con una trayectoria de 30 años como artista y compositor de temas sociales como “Obreros y Patrones”, “Ayeres”, entre otros muchos de sus más de 12 álbumes. Fue un viajero incansable, viajó por Latinoamérica, Europa, Estados Unidos y toda la república Mexicana. Jamás perteneció a Partido Político alguno, ya que no cree que por medio de elecciones se puedan dar cambios radicales. Trabajó inicialmente como campesino, obrero, periodista, actor, vendedor; entre otros que le dieron a su obra el carácter rebelde e irreverente que la caracteriza, con tendencia socialista en su mayoría. Y desde los últimos años (alrededor de 25) se dedicó sólo a la venta de su material musical, ya que nunca cobró por cantar. José de Molina fue sobreviviente del la masacre del 2 de octubre en Tlatelolco, y de El halconazo del 10 de junio de 1971. Fue víctima de amenazas, secuestro y hasta golpes, propinados por la policía política mexicana. Trataron de comprarlo, pero jamás cayó en la tentación con el gobierno. Se consideraba un socialista libertario, ya que pensaba que todo estado-gobierno, a la larga se corrompe y se vuelve despótico, represivo y tiránico. No creía en iluminados que nos pudieran gobernar, ni aceptaba dioses, mucho menos amos. En la década de los 90′s, la marginación contra este cantautor se agudizó cada día más, se hizo un llamado para que organizaran eventos, en barrios, sindicatos o auditorios con el fin de romper el cerco de silencio que lo rodeaba. Quizá fue el compositor popular urbano de protesta más conocido en México, sólo precedido por León Chavez Texeiro. Finalmente en el 2007 se le rindio su merecido homenaje en el que participaron familia, amigos y colaboradores del musico. José De Molina fue secuestrado y torturado por la policia política mexicana en mayo de 1997, durante la visita del presidente de los E:U. a México. Como consecuencia de los golpes recibidos en este episodio, debió ser internado y operado meses mas tarde, con tal grado de atención médica que se le desarrolló una peritonitis cuyo destino irrevocable era la muerte, por lo que, seguramente después de haberlo reflexionado, determinó darse un disparo en el paladar, muriendo en su lecho, allá en su casa de Villacoapa, México, D.F. el año de 1998. La muerte de este cantautor , como lo ha declarado públicamente su hijo Arturo de Molina, fue el resultado de la politica represiva y criminal del expresidente mexicano Ernesto Zedillo Ponce de León . Pero su voz no será callada y acompaña las luchas del pueblo mexicano en esta hora. “Su música seguirá vigente en tanto exista injusticia”, estas fueron las palabras de su esposa Araceli Abuts y nosotros concordamos con ella.


Se acabo 


Se acabo, Se acabo, 
La paciencia se acabo, 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
Ya se me acabo patrón. 

Explotaste a mis abuelos, 
A mis padres y ahora a mi, 
Pero ya, se acabo, 
Te juro que se acabo. 

Se acabo, ¡Se acabo!, 
Se acabo, ¡Se acabo! 
La paciencia se acabo, 

Por la buena o por la mala, 
Por la mala o por la buena. 
Por la buena o por la mala, 
Por la mala o por la buena, 
Por la buena o por la mala. 

Tomaremos el poder, y usted, 
Dejara el poder burgués, Que si, 
Tomaremos el poder. 

Y que viva el mar, 
Y que viva el mar, ¡Viva! 
Y que viva el mar, 
Y que viva el mar, ¡Viva! 

Y los lacandones, 
Y los lacandones, ¡Y los lacandones! 
Y los lacandones, ¡Y los lacandones! 
Viva las Fuerzas Armadas de Liberación 
¡Viva las Fuerzas Armadas de Liberación! 

Rijaaaaa!!! 
Ahí vienen las fuerzas del pueblo 
Cuidado... Cuidadito... 
Rija!!! 

Se acabo, Se acabo, 
Muchacho ya se acabo, 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
La paciencia ya se acabo. 

Cuando este gobierno caiga, 
A coro hemos de cantar, 
De la feroz dictadura, 
Mira tu lo que quedo. 

Pero ya, Se Acabo 
Muchacho ya se Acabo 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
Yo juro que se acabo. 

Por la buena o por la mala, 
Por la mala o por la buena. 
Por la buena o por la mala, 
Por la mala o por la buena, 
Por la buena o por la mala. 

Tomaremos el poder, Que si, 
Tomaremos el poder, Y usted, 
Dejara el poder burgués. 

Y que viva el FRAP 
Y que viva el FRAP, ¡Viva! 
Que vivan las FAR, 
Que vivan las FAR, ¡Viva! 
Y el Partido de los Pobres, 
Y el Partido de los Pobres, 
Y el Partido de los Pobres. 

Viva las Fuerzas Armadas de Liberación, 
Viva las Fuerzas Armadas de Liberación, 
¡Viva las Fuerzas Armadas de Liberación! 

Se Acabo, Se Acabo 
Muchacho ya se Acabo 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
La guaracha se acabo. 

Si no te gusto ni modo, 
Esto no le gusta a todos. 
Pero ya, Se Acabo 
Muchacho ya se Acabo 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
Se acabo, ¡Se acabo!, 
La guaracha se acabo.

miércoles, 8 de febrero de 2012

Muere el músico argentino Luis Alberto Spinetta


El mítico músico argentino Luis Alberto Spinetta, uno de los máximos representantes del rock vernáculo, murió este miércoles a los 62 años producto de un cáncer de pulmón, informaron sus hijos a través de la red social Twitter.

"No habrá un destino incierto, ni habrá distancia que pueda alejarme de ti...' Amor eterno a mi Padre", twitteó Catarina Spinetta, una de las hijas del músico luego de que trascendiera la noticia citando una canción del 'Flaco', como se lo conocía.

"Te amo por siempre papá", se despidió Dante Spinetta, también músico, en su cuenta.

El músico, compositor y poeta, falleció en su casa, rodeado de sus hijos Dante, Valentino, Catarina y Vera, dijo una fuente del entorno familiar a la prensa.

El ex líder de bandas fundacionales del prolífico movimiento de rock argentino como Almendra y Pescado Rabioso y otras emblemáticas como Invisible o Spinetta Jade, había anunciado en una carta pública en diciembre pasado que luchaba contra un cáncer de pulmón que le habían detectado en julio.

"No paniqueen, y no tomen en cuenta las noticias que han generado los buitres de turno. Ante el aluvión de información inexacta, quiero aclarar públicamente las condiciones de mi estado de salud", había escrito en aquel momento este artista que admiraba al poeta francés Artaud, a quien le dedicó un disco en 1973.

"Estoy muy cuidado por una familia amorosa, por los amigos del alma, y por los mejores médicos que tenemos en el país", agrego en aquella carta.

Apenas conocido su deceso, las redes sociales Twitter y Facebook se poblaron de mensajes con expresiones de tristeza, reproduciendo sus temas y evocando al guitarrista autor de "Muchacha ojos de papel", uno de sus primeros hits tocado por primera vez en 1969.

"Tristeza infinita. Se murió el flaco Spinetta", "chau, alma de diamante", "gracias, querido flaco por tanta belleza", eran apenas un puñado entre miles de mensajes que se emitieron por Facebook en Argentina para despedir al autor de "Maribel se durmió", "El anillo del capitán Beto" entre decenas de canciones.

"Si no canto lo que siento, me voy a morir por dentro", escribió 'el flaco', en su tema "Barro tal vez" que fue luego inmortalizado y llevado por el mundo por la mítica cantante Mercedes Sosa, ya fallecida.

Autor de 38 álbumes con sus bandas o solista, Spinetta, nacido el 23 de enero de 1950, fue seguido y venerado por varias generaciones de roqueros argentinos, además de contar con el reconocimiento de sus colegas, aunque no llegó a tener tanto alcance fuera de las fronteras de su país.

Artista de vanguardia y de poesía compleja, muy reservado de su vida privada, fue una suerte de contracara de Charly García, otro mítico roquero, de quien era amigo y con quien compusieron a dúo "Rezo por vos" en 1985.

En diciembre de 2009, poco antes de cumplir 60 años y en lo que sería finalmente una suerte de despedida de su público, brindó un inolvidable concierto bautizado "Spinetta y las bandas eternas" ante 35.000 personas en un estadio de fútbol de Buenos Aires.

El recital se prolongó más de cinco horas, durante las cuales desgranó unas 50 canciones y juntó sus bandas históricas además de una verdadera selección de músicos argentinos.

"Un poeta exquisito, alma de Almendra, una de las bandas fundadoras del rock nacional. Completamente autodidacta en su formación musical, profundo lector de poesía y filosofía, amante del jazz. El 'Flaco' es ícono y padre de nuestro rock y, por lo tanto, referente ineludible de la música popular del país", dijo en un comunicado el secretario argentino de Cultura, Jorge Coscia.

Los restos de Spinetta serán velados y cremados en una ceremonia privada, indicó la familia.

miércoles, 30 de noviembre de 2011

George Harrison. My sweet Lord (en vivo)


George Harrison fue un músico, convertido en mito de la historia de la música contemporánea al integrar la banda de rock más famosa de todos los tiempos: The Beatles. Harrison era el tercer Beatle, el hombre silencioso al que no le gustaba la popularidad y que vivía cómodamente a la sombra de las dos cabezas visibles del grupo, John Lennon y Paul McCartney. De gran importancia para posteriores generaciones de músicos, su figura ha ido adquiriendo, con el tiempo, la relevancia que merecía.


A 10 años de su ausencia, les comparto esta imprescindible obra, a ver qué les parece...





My sweet lord

Hm, my lord

Hm, my lord
I really want to see you
Really want to be with you
Really want to see you lord
But it takes so long, my lord

My sweet lord
Hm, my lord
Hm, my lord
I really want to know you
Really want to go with you
Really want to show you lord
That it wont take long, my lord (hallelujah)

My sweet lord (hallelujah)
Hm, my lord (hallelujah)
My sweet lord (hallelujah)
I really want to see you
Really want to see you
Really want to see you, lord
Really want to see you, lord
But it takes so long, my lord (hallelujah)

My sweet lord (hallelujah)
Hm, my lord (hallelujah)
My, my, my lord (hallelujah)

I really want to know you (hallelujah)
Really want to go with you (hallelujah)
Really want to show you lord
That it wont take long, my lord (hallelujah)

Hmm (hallelujah)
My sweet lord (hallelujah)
My, my, lord (hallelujah)

Hm, my lord (hare krishna)
My, my, my lord (hare krishna)
Oh hm, my sweet lord (krishna, krishna)
Oh-uuh-uh (hare hare)

Now, I really want to see you (hare rama)
Really want to be with you (hare rama)
Really want to see you lord (aaah)
But it takes so long, my lord (hallelujah)

Hm, my lord (hallelujah)
My, my, my lord (hare krishna)
My sweet lord (hare krishna)
My sweet lord (krishna krishna)
My lord (hare hare)



viernes, 25 de noviembre de 2011

Michael Jackson & Freddie Mercury. State of shock

Canción compuesta por Michael Jackson y Randy Hansen, que vió la luz en el disco "Victory" de los Jackson'5, siendo grabada por el mismo Michael a dueto con Mick Jagger en 1984. Tiempo antes, se grabó una versión "no oficial", siendo el dueto nada menos que Michael y Freddie Mercury, ambos hoy en día ya cantando en el más allá... esta grabación, de muy buena calidad por cierto, es toda una rareza que acá les comparto y espero que disfruten antes de que nos truenen el link. 




Gotta be mine
'Cos you're so fine
I like your style
It makes me wild
You give it to me good
Just like you know you should
Get me on my knees
Please, baby, please, listen


You look so great, everytime I see your face
You put me in a state, uh, uh, uh, uh
A state of shock


she put me on my knees
Please, baby, please
I know you like to tease
Please, baby, please,


you give it to me good,
like you know you should,
I love the way you walk
Talk baby talk, listen,


she look so great, everytime I see her face
she put me in a state, uh, uh, uh, uh
A state of shock


Wow, I got it
Hey, a state of shock
Ow
Wow
Ow, give it to me baby




Yeah, a state of shock
Hey, listen, ow
Drive me wild
Ow, let me see you walk baby
A state of shock
Wow
Uh, uh, uh, uh
A state of shock
A state of shock
Everybody sing with me, listen


Nah, nah, nah, nah, nah, nah, nah, nah
Nah, nah, nah, nah, nah, nah, nah, nah
Nah, nah, nah, nah, nah, nah, nah, nah
Wow
Nah, nah, nah, nah
Ha, ha, wow, wow, wow


Na, na, na, na, na, na, yeah
Na, na, na, na, na, na, go for it
Na, na, na, na, na, na, wow, wow, wow
Na, na, na, na, na, na, yeah, yeah


Da, da, da, da, da, da
Da, da, da, da, da, da, wow
Da, da, da, da, da, da
Da, da, da, da, da, da, yeah

Me lo fusilé a colación del 20° aniversario luctuoso de Freddie Mercury


El 24 de noviembre de 1991, Freddie Mercury -Farrokh Bulsara de nacimiento- murió a causa del SIDA, esa enfermedad que cobró una fuerza despiadada en los 80. Su partida causó una extrema tristeza luego de décadas de alegría y proezas musicales al mando del grupo británico Queen.
Este jueves, a veinte años de su fallecimiento, recordamos al artista de voz imponente con cinco anécdotas imperdibles para entender, un poco más, cómo era el creador de "Bohemian Rhapsody". 
MARY, NOVIA Y ETERNA COMPAÑERA. El mundo se sorprendió cuando Freddie Mercury, quien murió de SIDA el 24 de noviembre de 1991, legó la mayor parte de su multimillonaria fortuna a una mujer, Mary Austin, ex novia del líder de Queen que había vivido con él por años en la lujosa mansión Georgiana del barrio londinense West Kesington.
Mucho antes de que Freddie le dijera a sus amigos íntimos sobre su enfermedad le confió su secreto a Mary. Desde aquel momento ella estuvo allí cada día para intentar consolarlo mientras su salud se deterioraba.
"La calidad de su vida había cambiado tan dramáticamente y sufría más dolor cada día. Estaba perdiendo la visión. Su cuerpo cada vez más débil, al tiempo que sufría pequeños espasmos. Era tan angustioso verle deteriorarse de esa forma”, recordó Mary.
“Un día decidió que ya era bastante y abandonó todas las ayudas médicas que le mantenían con vida. Simplemente dejó actuar a la naturaleza. Lo sobrecogedor para mí fue su increíble valentía. Miró a la muerte a la cara y dijo 'está bien, lo aceptaré, me iré ahora.' Pero fue algo tranquilo y murió con una sonrisa en su cara", completó.
NOMBRE DEL GRUPO. A los 19 años, Mary consiguió el puesto de relaciones públicas en la tienda Biba en Kensington. Allí conoció a Freddie y al batería de Queen, Roger Taylor, quienes tenían un puesto en el cercano mercado de Kensington, en el que vendían ropa usada y el trabajo artístico deFreddie.
El guitarrista Brian May los presentó durante una discusión sobre el grupo que intentaba elegir un nombre. Freddie quería llamar al grupo Queen, mientras Brian prefería Build Your Own Boat.
"Recuerdo la melena negra de Freddie, que le hacía parecer un caballero, con su brazo apoyado sobre la repisa de la chimenea de la casa de Brian en Barnes. Estaba muy orgulloso de sus nuevos zapatos blancos. De repente se volvió hacia mí y me pidió mi opinión sobre los nombres. Dije "oh, creo que Build Your Own Boat de Brian".
Pero se salió con la suya, como hacía casi siempre. Al final se decidieron por Queen.
UN ENAMORADO DE LOS GATOSFreddie Mercury amaba a sus gatos de una manera extraordinaria e incluso le dedicó una canción a uno de ellos, “Delilah”, que apareció en el disco “Innuendo” de Queen, el último publicado en su vida.
Es más, en el último video que grabó -“These are the days of our lives”-, el artista aparece vistiendo una camisa impresa con los retratos de sus gatos preferidos.
UN LUGAR LLAMADO MONTREUX. En 1978, el grupo Queen se aprestaba a grabar lo que sería su séptimo disco, “Jazz”, y por primera vez salieron de Gran Bretaña para hacerlo. Su destino fue Montreux, ciudad en la que descubrieron el Mountain Studios, a orillas del lago.
Al principio, Freddie veía a Montreux como una ciudad aburrida, pero con el tiempo aprendería a amarla. Cuando se enteró de que padecía SIDA, el artista decidió comprarse un departamento en Territet (una localidad ‘chic’ de Montreux), y fiel a su estilo, lo decoró muy extravagantemente sabiendo, sin embargo, que no iba a poder disfrutarlo demasiado.
El cantante pareció encontrar allí la paz y tranquilidad que estaba buscando para sus últimos días. Mientras pasaba horas contemplando el lago por su ventana, encontró también la inspiración para escribir sus últimas dos canciones, “A Winter’s Tale” y “Mother Love”.
La ciudad de convirtió en su segundo hogar, y los demás integrantes de la banda se desplazaron hasta allí para acompañar a Freddie y grabar los últimos discos de Queen en el Mountain Studios.
La muestra más elocuente del lugar que ocupaba Montreux para la banda británica, es la portada del último disco, “Made in Heaven”, cuya imagen no es otra que la del bellísimo Lago Lemán. Y la silueta de Freddie es en realidad la de la estatua -una superposición- que fue inaugurada en su honor en 1996.
LA CANCIÓN DE LOS JUEGOS OLÍMPICOS. En mayo de 1983 Freddie asistió a una actuación de “Un Ballo in Maschera” de Verdi en la Ópera Real. Fue la primera vez que vio a la diva de la óperaMontserrat Caballé pero la fuerza y la belleza de su voz le hipnotizó.
Cuando Queen visitó España para realizar tres conciertos en distintas ciudades, el diario Informe Semanal le hizo una entrevista a Mercury dónde declaró su atracción por la soprano. Monserratescuchó ese comentario y, en 1987, lo llamó para citarlo en un hotel de Barcelona.
El encuentro fue tan positivo que, meses más tarde, la diva y Mercury empezaron a improvisar junto al piano y dieron vida a las ocho canciones que componen el álbum “Barcelona”, cuyo primer single consiguió un éxito arrollador y se convertiría en el tema oficial de los Juegos Olímpicos de 1992, con sede en esa ciudad. (A24)

domingo, 23 de octubre de 2011

Sur 16. Tomando café



Este audio fue extraído del programa ZONA DE NIEBLA, transmitido por el canal 34 del Estado de México, allá por los días de 1999. Venga pues, un sencillo homenaje al hombre que hoy se convierte en la nueva leyenda del rock urbano de México y, aunque no era santo de mi devoción,  me uno a la pena que hoy aqueja al Nuevo Rock Mexicano, así como a la familia del célebre "Vampiro". Descanse en paz...





La vida pasa en un vuelo de pájaros
y yo me pregunto porqué
si el mundo se está acabando
y yo estoy aqui tomando café.

La gente viene cuenta sus problemas
que crecen cada vez
ellos me dicen ya no leas poemas
deja de pensar y todo está bien

Tomando, tomando y fumando café
tomando, tomando y fumando café

Mi madre dice nada te interesa
mi padre opina lo mismo también
y de lo único que tengo certeza
es que sigo aquí tomando café.

Yo me pongo a leer las noticias
que no me sientan muy bien
si hay niños buscando caricias
y yo sigo aquí quemando café.

tomando, tomando, tomando, y fumando
tomando, tomando, tomando, y fumando
tomando cafe, quemando cafe

La gente viene cuenta sus problemas
que crecen cada vez
ellos me dicen ya no leas poemas
ponte a trabajar y todo está bien

Mi madre dice nada te interesa
mi padre opina lo mismo también
y de lo único que tengo certeza
es que sigo aquí tomando café.

tomando, tomando, tomando, y fumando
tomando, tomando, tomando, y fumando
tomando cafe, quemando cafe.





Falleció el "Vampiro" Javier Rangel, de la banda Sur 16


Así lo informó nuestra amiga Claudia Puga en el facebook oficial del NUEVO ROCK MEXICANO, más o menos al mediodía. Les dejo la copia textual:

Buenos días hoy me toca ser portadora de malas noticias.... aclaro que confirmo esta noticia con todo el respeto y autorización de la familia de JAVIER RANGEL nuestro querido "VAMPIRO" hoy a causa de un paro cardíaco comenzó su travesía.... EL VAMPIRO ya no esta con nosotros en cuerpo pero por siempre en corazón!!!! les ido sean respetuosos y evitemos hacer cualquier tipo de comentario mal intencionado y durante este día rindamos un humilde homenaje a nuestro querido VAMPIRO Y SUR 16 descanse en paz, por siempre te llevaremos en el corazón amigo!!!!!!

Ustedes me dicen, entonces, que tengo que perecercomo también las flores que cultivé perecerán.¿De mi nombre nada quedará,nadie mi fama recordará? Pero los jardínes que planté, son jóvenes y crecerán.....
Las canciones que canté, ¡cantándose seguirán!!!!
HUEXOTZÍNCATZIN Príncipe de Texcoco, 1484

Desde este blog, externamos nuestras condolencias a la familia del "Vampiro", así como a todos los seguidores de esta banda que ya es una referencia obligatoria en la historia del rock mexicano.

lunes, 12 de septiembre de 2011

La develación de la escultura del Rockdrigo!!! tod@s están invitad@s...


INAUGURACIÓN DE ESCULTURA A ROCKDRIGO GONZÁLEZ

ESCULTOR: ALFREDO LOPÉZ CASANOVA.

PATROCIONIO: FIDEICOMISO DEL CENTRO HISTÓRICO DE LA CD. DE MÉXICO.

DIRECTOR: INTI MUÑOZ.

APOYO: METRO DE LA CD. DE MÉXICO

COMITE "UNA LLAVE PARA ROCKDRIGO": MIGUEL ANGEL FRANCO (promotor cultural), RAFAEL MARTÍNEZ (página oficial de Rockdrigo), SERGIO GARCIA MICHELL (qepd) (cineasta), ZULEMA TORRES, GERARDO COLIN, ALEXANDER BERNAL, ALFREDO LOPEZ CASANOVA (escultor), GENOVEVA GONZÁLEZ (hermana del Profeta del Nopál).

CITA Y LUGAR DE LA DEVELACIÓN:
ESTACION DEL METRO BALDERAS
(A UN LADO DE LA PLACA "AL ROCKDRIGO" con la letra de su canción "METRO BALDERAS")
LUNES 19 DE SEPT 1p.m.
HOMENAJE, TOCADA... Y ALGO MÁS
HECHO HISTÓRICO...
PRIMERA ESCULTURA EN NUESTRO PAÍS A UN ROCKERO MEXICANO CON CALIDAD Y CULTURA

domingo, 4 de septiembre de 2011

El Google Doodle de Freddie Mercury por sus 65 años



La compañía de Mountain View acaba de actualizar el Doodle de su buscador, mostrando una trabajado vídeo homenaje a Freddie Mercury en el día que habría sido su 65 cumpleaños.

El vídeo muestra una serie de animaciones que dan vida a la prodigiosa voz de Freddie Mercury al ritmo de Don’t stop me now con pasajes que muestran gráficos pixelados típicos de los años 80 y escenas animadas con una calidad gráfica sorprendente.

Disfrutenlo!!!!

lunes, 4 de julio de 2011

The Doors. Riders on the storm


La canción que más me gusta de los Doors.

Riders on the Storm (Jinetes en la Tormenta, en español) es una canción del grupo estadounidense The Doors, que fue sacado como single en su álbum L.A. Woman, de 1971, el último disco con Jim Morrison. La canción comienza con unos sonidos de truenos y lluvia que fueron incorporados con el Fender de Ray Manzarek. Está relacionada con el asesino Billy Cook (quien mató a una familia: hizo auto stop y mató a la familia que le recogió), en especial en la línea There's a killer on the road (Hay un asesino en la carretera).

Según la leyenda urbana la canción fue concebida a una alusión a un accidente producido por un auto que conducía descuidado, y que encontraba la muerte al chocar con la tribu de Navajo.

Letra y música a continuación...



Riders on the storm
Riders on the storm
Into this house we're born
Into this world we're thrown
Like a dog without a bone
An actor out alone
Riders on the storm

There's a killer on the road
His brain is squirmin' like a toad
Take a long holiday
Let your children play
If ya give this man a ride
Sweet memory will die
Killer on the road, yeah

Girl ya gotta love your man
Girl ya gotta love your man
Take him by the hand
Make him understand
The world on you depends
Our life will never end
Gotta love your man, yeah

Yeah!

Riders on the storm
Riders on the storm
Into this house we're born
Into this world we're thrown
Like a dog without a bone
An actor out alone
Riders on the storm

Riders on the storm
Riders on the storm
Riders on the storm
Riders on the storm
Riders on the storm

domingo, 3 de julio de 2011

40 años sin Morrison


El vocalista y líder de la banda "The Doors" cumple hoy cuatro décadas lejos de los escenarios después de ser encontrado muerto en su departamento en París a la edad de 27 años. Ahora convertido en un ícono delrock and roll, sus fans mantienen aún vivo su legado musical.

Venerado cada 3 de julio,Jim Morrison vivio los últimos cuatro meses de vida en París en un inmueble haussmaniano de cinco alturas cercano a la Plaza de los Vosgos, y durante ese tiempo fue uno de sus mayores fetiches.

Aunque nunca se le practicó la autopsia, El poeta de la banda estadounidense fue declarado muerto por paro cardíaco, que puedo ser ocasionado por su afición a consumir drogas psicotrópicas como la marihuana, el LSD o el peyote.

Al igual que otros grandes del rock que fallecieron a la misma edad que él, el Rey Lagarto, debido a una canción, se une a la lista de la considerada generación maldita junto a Jimi Hendrix, Janis Joplin,Brian Jones o Kurt Cobain.

La tumba que contiene los restos de James Douglas Morrison (1943-1971) en el cementerio del Père-Lachaise, es visitada por miles de personas que le dejan flores, poemas y recuerdos, hasta hacen fotografías o colocan botellas de bourbon junto a la célebre lápida.

Pero es Lézard King Bar el lugar más célebre en Francia, al guardar gran parte de la historia de Morrison y su grupo, además de servir cócteles como "Light My Fire" o "Strange Days", en honor a las canciones que hicieron los hicieron famosos.

Homenajes

Los ex compañeros de Morrison , el tecladista Ray Manzarek y el guitarrista Robby Krieger realizarán un concierto en el Bataclan de París el fin de semana, para conmemorar la pérdida del ex líder de The Doors.

También una galería de coleccionistas de Huntington Beach, ciudad californiana ubicada a 70 kilómetros de la Venice que vio nacer a The Doors, propone una exposición de objetos y rarezas, según informa el portal de internet, la voz.

viernes, 11 de marzo de 2011

Muere Rita Guerrero, vocalista de Santa Sabina



Rita Guerrero, quien fuera vocalista del grupo de rock Santa Sabina, falleció hoy a los 47 años víctima del cáncer de mama, mal que padecía desde enero del año pasado.

A través de las redes sociales, amigos y simpatizantes expresan sus condolencias y su pesar por el deceso.

Desde enero del año pasado, Rita Guerrero se sometió a diversos tratamientos de quimioterapia, pero los resultados no fueron los esperados, por lo que la cantante tomó la decisión de continuar con algunos tratamientos prometedores de medicina alternativa que complementen los de la medicina alópata, pero finalmente la cantante falleció, quien comenzó en 1989 su carrera con Santa Sabina.

La intérprete de Chicles y Azul Casi Morado, quien nació en Guadalajara Jalisco, estudió teatro en la Universidad Nacional Autónoma de México.

A finales del año pasado, rockeros realizaron un concierto para recaudar fondos y ayudar a Guerrero, el cual duró más de seis horas, tiempo en el que cantaron, entre otros para apoyar a la intérprete de San Pascualito Rey, Ensamble Galileo, Natalia Lafourcade, Julieta Venegas, La Maldita Vecindad y la Lupita.