Grupo Marrano. Dar Gaver

Grupo Marrano es una agrupación mexicana del género grupero originaria de Monterrey. Se han vuelto muy famosos debido a su peculiar estilo de interpretación, en el cual se utilizan albures, palabras altisonantes y relatos pornográficos sumamente explícitos. Son considerados los creadores de una nueva expresión musical denominada: 'pornocorrido'.

Dar Gaver

Obi guan obi tu obi tri

Muy muy lejos de aquí. En una galaxia…

El poder de la v#rg& impera por siempre…

Aguas porque ya viene Dar Gaver

c/gié#$s! a todos y le vale m&d$e

Aguas porque ya viene Dar Gaver

esta buscando c%/os ‘pa enfundar su sable

En una galaxia muy lejana una figura obscura apareció

de capa muy larga y bien planchada todo de negro y muy cabezón

Violador con experiencia, a la fuerza se co/ió

a toda la descendencia de la pi=che rebelión

Y agarrando bien parejo a todos se los metió…

Aguas porque ya viene Dar Gaver

c/gié#$s! a todos y le vale m&d$e

Aguas porque ya viene Dar Gaver

esta buscando c%/os ‘pa enfundar su sable

Nadie ha logrado apagar su lujuria

salpicando engrudo de a montón

todo el p&to universo ya lo busca

Para mocharle su electro-v(rg$n

Por ahí dícen que en su nave a Chubaca se co(ió

Y al jotito del Citripio sus circuitos le m#queó

Y en la P/pa de la muerte un lamento se escuchó

Aguas porque ya viene Dar Gaver

c/gié#$s! a todos y le vale m&d$e

Aguas porque ya viene Dar Gaver

esta buscando c%/os ‘pa enfundar su sable

Alux Nahual. La fábula del grillo y el mar

Alux Nahual es un grupo de Rock sinfónico, formado en Guatemala. Su aporte a la música Centroamericana ha sido invaluable al ser ya considerados parte de la historia y cultura del istmo. Siendo ejemplo de calidad, musicalidad e identidad guatemalteca, Alux Nahual le cantó a la paz, a la vida y a una sociedad donde podríamos tratarnos como hermanos.

La fábula del grillo y el mar

Buenas noches señoras y señores

Yo soy el hombre que vino a cantar

Aveces mi voz se pierde en la noche

Aveces la gente viene a escuchar

Voy a pedirles en este momento

Que me presten por un rato su atencion

Para que no sean palabras al viento

Lo que diga con esta cancion

Voy a contarles una historia un cuento

La fabula del grillo y el mar

La fabula, la fabula

La fabula del grillo y el mar

Vivia en un claro del bosque

A la sombra de una ceiba inmortal

Un grillo que salia en las noches

Para irse a cantar al trigal

Porque alla se juntaban para demostrar

Su avilidad los grillos cantores

Y el nuestro cantaba con los demas

Los coros de acuerdo con las estaciones

La fabula, la fabula

La fabula del grillo y el mar

Y le decian sus amigos

Tu cantas muy bien debias provar

Cantarle a algo mas grande que el campo

¿Porque no cantarle a la mar?

Y dispuso un dia seguir el consejo

Y sueños de gloria llenaron sus noches

Y opto desde entonces para no resfriarse

Cerrarse del saco todos los broches

La fabula, la fabula

La fabula de grillo y el mar

Y llego un dia alfin nuestro amigo a la mar

Y pasose las horas cantandole

Pero el mar rugia y rugia

Aun viendo al grillo enfrente de el

Y quedose sin voz por la noche el cantor

Como aveces me suelo quedar

Porque aveces el grillo del cuento soy yo

Adivinen ustedes quien

¿Quien es la mar?

Balean a Salvador Cabañas dentro de un bar

El goleador paraguayo de las Águilas del América, Salvador Cabañas, recibió un balazo en la cabeza, por lo que fue trasladado a un hospital en el Pedregal. Aún no se conoce el parte médico oficial, aunque se afirma que está muy grave.

Los hechos ocurrieron, según las primeras versiones, alrededor de las 5:30 horas, en el Bar Bar, al sur de la ciudad de México, donde el paraguayo se encontraba junto con unos amigos y su esposa, cuando inició una riña que culminó con una balacera, en la que resultó herido Cabañas.

De inmediato llegó la ambulancia de Protección Civil para trasladarlo al nosocomio, a donde llegaron la madre y la pareja sentimental del futbolista, quienes no han querido emitir declaraciones.

Cabañas está siendo operado en el Hospital Ángeles y, de acuerdo con el presidente del club América, Michel Bauer, el delantero llegó al hospital consciente, hasta que entró a la cirugía.

"Entró consciente, estuvo consciente hasta que lo anestesiaron, puede ser un buen signo", comentó Bauer en entrevista televisiva.

"La bala, aparentemente, quedó alojada en la cabeza, todavía no he tenido contacto con los doctores pero estamos esperando al médico del equipo para que nos dé una explicación de lo que le están haciendo, cuánto duraría la operación y los diferentes escenarios", señaló.

Hasta el nosocomio llegaron futbolistas paraguayos como Dario Verón (Pumas), Dante López (Pumas) y Christian Riveros (Cruz Azul). Además de compañeros del América como Guillermo Ochoa, Pavel pardo y Aquivaldo Mosquera.

Sera??? Ay ay asústame panteón!!!!!

Hoy apareció en mi bandeja de entrada un correo que cito a continuación:

SOY TERESA FiDALGO HOY SE CUMPLE 26 AÑOS DE MI MUERTE. Y SI NO PASAS ESTO A 20 PERSONAS DORMIRE A TU LADO PARA SIEMPRE. SI NO CREES EN ESTO BUSCA EN GOOGLE TERESA FILDALGO. APURATE TIENES 10 MINUTOS Y NO ES BROMA

ahora chequen el video

Será verdad, truco o que onda??? Pero si se duerme junto a mí, pues se cumplirá mi fantasía de dormir con 2 damas!!!! :-p

Ustedes qué opinan??????

Ruth Brown. Wild wild young men

Ruth Brown (12 de enero de 1928 – 17 de noviembre de 2006) fue una cantante estadounidense de R&B. Nacida Ruth Alston Weston, en Portsmouth, Virginia, Brown introdujo en el rhythm and blues un estilo de música popular a través de una serie de canciones de éxito grabadas en los años 50 para el sello discográfico Atlantic Records, fundado poco antes.

Tras un resurgimiento que comenzó a mediados de los años 70 y alcanzó su apogeo en los años 80, Brown utilizó su influencia para luchar por los derechos de los músicos. Sus actuaciones en el musical de Broadway Black and Blue le valieron un Premio Tony, y la banda sonora recibió un Premio Grammy.

Wild wild young men

Wild wild young men they like to have a good time

They chase too many women they drink to much wine

Going for a wild ride stomping on the gas

Walking on the wild side living way too fast

Playing in hot game they ain't never gonna win

Wild wild young men

Wild wild young men

Wild wild young men like to party down

They got money in their pocket they're gonna spread it around

They try to make a big point of acting like a fool

Hanging out in the juke joints trying to be real cool

They're bound to come to some bad end

Wild wild young men

Wild wild young men

Young girl let me tell you don't give your heart

To no wild wild young man cause he'll tear it apart

You ain't nothing but a sweet toy put your head in a spin

He's just a honky tonk cowboy a feather in the wind

Don't care about no one but his so called friends

Wild wild young men

Un kilo de ayuda por Haití. Tod@s a bailar ska!!!

Las Kanijas Lagartijas nos invitan al toquín por Haití. Ahi está la propa y a ver si por allá nos vemos!!!

Johnny Moore's Three Blazers. Driftin' blues

Vámonos con un blues de Johnny Moore Three Blazers, el cual fue todo un éxito en los lejanos 40's. Charles Brown (Septiembre 13ro, 1922 - enero 21, 1999) fue el pianista bluesero que le daba vida a este trío, de los mejores exponentes del Texas Blues. La canción Driftin' blues ha ganado el reconocimiento del Blues Hall of Fame y de la Rock and Roll Hall of Fame; ha sido versionada por personajes como Eric Clapton, Albert King o Sam Cooke, sin embargo, esta versión se me hace la mejor. Johnny Moore's Three Blazers fueron: Charles Brown (voz y piano), Johnny Moore (guitarra), Eddie Williams (bajo), y Johnny Otis (batería).

Driftin' blues

I'm drifting and drifting,

Just like a ship out on the sea.

I'm drifting and drifting,

Just like a ship out on the sea.

Well I ain't got nobody

In this world to care for me.

If my baby

Would only take me back again.

If my baby

Would only take me back again.

I would feel much better, darling,

And at least I'd have a friend.

I give you all my money,

Tell me what more can I do.

I give you all my money,

Tell me what more can I do.

You is a sweet little girl

But I swear you won't be true.

I'm drifting and drifting,

Just like a ship out on the sea.

I'm drifting and drifting,

Just like a ship out on the sea.

Because I ain't got nobody

In this world to care for me.

Liran' roll. Momentos

Gracias por sus votos, el ganador de la primer quincena de enero aquí está, a pesar de que se fue a muerte súbita con Arando al aire.Bájalo aquí

Antonio Lira es el cantante y fundador de LIRAN ROLL. El inicio de su carrera musical a principios de la década de 1990 en la colonia Gabriel Hernández del D. F. con el grupo BLUES BOYS con quienes grabó un disco llamado LA CIUDAD. Este proyecto duro muy poco porque Toño decidió crear su máximo proyecto hasta la fecha LIRA N ROLL con quien debuto en 1991 con su disco QUIERO CAMBIAR.

Toño Lira es un eterno enamorado y las mujeres son su principal fuente de inspiración. Con mas de 10 discos en su haber, innumerables presentaciones por los principales escenarios de México y Estados Unidos e incontables discos de oro y platino, el compositor de éxitos como María y Cuarto para las dos no para de escribir, y de su autoría lleva mas de 200 canciones escritas Hasta la fecha. Igualmente considera el Rock and Roll su razón de existir, él admira a grupos como los Rolling Stones, Mody Blues, Elvis Presley, El Tri, Cecilia Tousaint y a muchos otros que de algún modo u otro ha influenciado en su música.

LIRAN ROLL ha marcado toda una generación y es, definitivamente, uno de los grupos preferidos de la juventud y de mayor trascendencia en México. A Toño le encantaría compartir el escenario con los Rolling Stones y poder llegar con su música a lugares tan lejos como España y Argentina.

Tinta Blanca. Avándaro, Salmo VII y Salmo VIII

La banda de Tinta Blanca del Distrito Federal, inicialmente llamada White Ink and the Mother Earth Co., (ganadora de un concurso realizado en el bosque de Chapultepec, llamado la "Naranjiza", donde la desaprobación del público se expresaba tirándole naranjas a los músicos), también fue uno de los grupos que tenían su sección de metales, caso frecuente en México y que no se dió con la misma intensidad en grupos de habla hispana.

Probablemente se debió la influencia de las bandas norteamericanas (Chicago, Blood Sweat and Tears, Electric Flag y Buddy Miles), aunado a la tradición de la música tropical tocada en México, donde las grandes orquestas y los grupos de mambo, con Pérez Prado a la cabeza han usado siempre las secciones de metal. También es de mencionar la participación de excelentes músicos de jazz como Cecilio Chilo Morán.

Tinta Blanca grabó la pieza músical más larga de esos tiempos, Avándaro Salmo VII y Salmo VIII con 23:45 minutos.

Está canción se volvió emblemática del Festival de Avándaro, donde Tinta Blanca fue uno de los participantes destacados, ya que todas sus canciones tenían letra en español.

Después del Festival de Avándro, Tinta Blanca enfrentó la resistencia ante las arbitrariedades de las autoridades gubernamentales y el pliegue de las radiodifusoras, empresas disqueras y empresarios de los locales musicales, llegando a entrevistarse con el Regente de la Ciudad y el lider del sindicato de los músicos, Venus Rey, los cuales les dieron largas a la legítima solicitud de poder tocar su música.

Cerradas todas las puertas, usaban uncamión de redilas, donde cargaban instrumentos y todos, para tocar en cualquier punto de la ciudad de México, el famoso Rock y Ruedas, que fue también perseguido por las autoridades. Tomado de: http://www.maph49.galeon.com/avandaro/tintablanca.html

The Beatles. All you need is love

El 13 de enero de 1969 salió a la luz el disco Yellow Submarine. Mas información robada de wikipedia a continuación:

Yellow Submarine es un álbum del grupo rock británico The Beatles lanzado a principios de 1969. En contraste con la riqueza de la película de animación del mismo nombre, Yellow Submarine se considera normalmente como su esfuerzo más gris, más que un álbum de estudio es solamente la banda sonora de la película.

En la época que se lanzó el álbum, mucho de lo que contenía no era nuevo. "Yellow Submarine" ya había aparecido en Revolver en agosto de 1966. "All You Need Is Love" había sido un single de éxito en 1967 y también había aparecido en la edición estadounidense del Magical Mystery Tour más tarde ese mismo año. "Only A Northern Song" había sido escrita originalmente para el Sgt. Pepper y en gran parte había sido grabada en febrero de 1967.1 "It's All Too Much" se grabó justo antes de que Sgt. Pepper saliera, aunque fue acortada (duraba ocho minutos) para Yellow Submarine. "Hey Bulldog" (grabada en febrero de 1968) y "All Together Now" (en mayo de 1967) sí parecen haber sido escritas especialmente para la ocasión2 3 , aunque Lennon lo negaba de la primera, grabada durante la filmación del clip promocional de "Lady Madonna".3

La cara B de Yellow Submarine presenta arreglos orquestales (grabados específicamente para el álbum) de George Martin.

"Across the Universe" iba a salir en un principio en el álbum, pero fue rechazada en el último momento y dejada aparte hasta que salió en Let It Be. (De acuerdo con algunas fuentes, los Beatles habían considerado lanzar Yellow Submarine como un EP de cinco temas, sin la partitura de la película pero incluyendo "Across the Universe" como pista adicional.)

Con la reedición de la película en 1999 el álbum original también fue reeditado dentro de un álbum "de canciones" donde otros temas que aparecen en la película sustituyen a los temas orquestales de Martin.

All you need is love

Love, Love, Love.
Love, Love, Love.
Love, Love, Love.

There's nothing you can do that can't be done.
Nothing you can sing that can't be sung.
Nothing you can say but you can learn how to play the game.
It's easy.

Nothing you can make that can't be made.
No one you can save that can't be saved.
Nothing you can do but you can learn how to be you in time.
It's easy.

All you need is love.
All you need is love.
All you need is love, love.
Love is all you need.

All you need is love.
All you need is love.
All you need is love, love.
Love is all you need.

Nothing you can know that isn't known.
Nothing you can see that isn't shown.
Nowhere you can be that isn't where you're meant to be.
It's easy.

All you need is love.
All you need is love.
All you need is love, love.
Love is all you need.

All you need is love (All together, now!)
All you need is love. (Everybody!)
All you need is love, love.
Love is all you need (love is all you need)
(love is all you need) (love is all you need) 
(love is all you need) Yesterday (love is all you need)
(love is all you need) (love is all you need)

Yee-hai!
Oh yeah!
love is all you need, love is all you need,love is all you need, love is all you need, oh yeah oh hell yea! love is all you need love is all you need love is all you need.

Jesús Ram. Nos veremos en el cielo

El Casiunperro vuelve a la carga!!!

Nos veremos en el cielo, es el resultado de mis crisis asmáticas, al final del 2009; dicho de otro modo, al no poder salir de casa, debido a estar convaleciente por un delicado problema de salud, expresamente en las vías respiratorias, no tuve otra cosa que hacer que plantarme frente a la computadora a idear el cómo grabar un disco. Después de tanto pensarle, me di a la tarea de seleccionar 10 canciones de las 23 que he grabado en mis demos caseros, y le di prisa al mal paso...

Durante mi crisis de salud, la temperatura me llegó a los 39.7°, lo necesario para alucinar involuntariamente y/o ver a aquellos que ya no están con nosotros. En ese viaje causado por la fiebre, pude ver a una mujer que me dijo: hijo, tú sabes qué es lo que debes hacer, nunca desistas, apúrale que el tiempo apremia y nunca lo olvides, nos veremos en el cielo...

Por ello, me di a la tarea de grabar algo, aunque sea de modo sencillo y con los elementos que tengo a la mano, sin embargo, le puse mucho corazón a este trabajo que, va dedicado a esos últimos días del 2009, los cuales yo creía que eran los últimos de mi vida.

La canciones son:

Oh! Mary Jane (o la balada de Espaidermán)

El Trompas

Eterno blues

Tengo una balada para tí

Noche de la ciudad

La batalla final

Cae la lluvia

Aromas de tu ausencia

El libro de tu vida

Solovino's blues

Todas ellas son de mi autoría, e igualmente me echo el palomazo en los instrumentos y la voz. Espero les agrade...

Ekhymosis. El miedo interno

Damas y caballeros: les presento al mismísimo Juanes en sus inicios. No se si ahora su música sea buena o mala, pero en esta faceta, créanme que sí me agradó bastante. Esta canción viene en el disco Niño gigante, y la comparto con ustedes porque vale la pena escucharla. Bájenla aquí.

"Ekhymosis nació en Medellin en 1988", relata Juanes, "mi guitarra necesitaba reparación y me encontré con Andy quien sabía repararla, desde ese día no hemos parado, comenzamos a tocar entre nosotros, pero nos dimos cuenta que nos estaba gustando toda esta idea de tocar. Teníamos que buscarle un nombre al grupo, algo que definiera nuestra música y entre los que teníamos nos gustó como sonaba Ekhymosis, era algo distinto, particular (significa el moretón que te sale en la piel después de un golpe). Al mes de formación tuvimos nuestro primer concierto. Por Ekhymosis pasaron varios músicos pero nuestra formación se definió cuando entraron Tobi y José".

"Luego de varios conciertos y unos cuantos años grabamos nuestro primer disco con nuestro dinero el cual contenía dos canciones, las letras narraban lo vivido, la violencia tan marcada en Medellin, la injusticia en la muerte de tantos jovenes inocentes, en fin era un canto a la vida. Vendímos quinientas copias entre amigos de estas canciones y al año de esto decidímos hacer otra grabación. Pero esta vez tuvímos más suerte ya que en el estudio se encontraba una representante de Codiscos a la cual le gustó nuestro sonido y decidió firmarnos. Nuestro primer CD oficial se llamó "Niña Gigante" (1993) con el cual nos fue super bien, en 1994 lanzamos "Ciudad Pacífico" y en 1995 "Amor Bilingüe" que es el que menos me gusta". (También grabaron un acústico).

"Nuestras influencias son varias, desde Carlos Gardel a Piero a Los Visconti, Los Panchos, Silvio Rodrígez y Fito Paez, nos gusta los ritmos Latinos, pero queremos que nuestra música sea un Rock and Roll con sonido colombiano, no queremos sonar como una banda gringa, ni mexicana, ni argentina, ni española, queremos sonar como Ekhymosis".

Elvis Presley. The Girl Of My Best Friend

Elvis nació un 8 de enero, pero de 1935; Hijo de Vernon Elvis Presley y Gladys Presley, fue fruto de un embarazo de mellizos, aunque su hermano,Jesse Aaron Presley, murió al nacer. Tuvo una infancia dura y difícil en su pueblo natal, Tupelo, hasta que, después de muchas vicisitudes, sus padres y él se mudaron a Memphis, donde poco a poco consiguieron cierta estabilidad económica. Su padre le compró su primera guitarra al cumplir 10 años. Desde niño, le apasionaba por igual la música blues, el gospel, el Doo wop y la música country, incluyendo los temas musicales favoritos de su madre, que entre ellos se encontraba música de mariachis y de ópera. Su cantante favorito era el tenor Mario Lanza, pero tenía gran predilección por Dean Martin, por Arthur Crudup y también por grupos de lo que llamaban música blues rural. Debido a su ascendencia cheroqui por parte materna, se interesó también por las raíces musicales indias.

The Girl Of My Best Friend

The way she walks,

The way she talks

How long can I pretend

Oh I can't help I'm in love

With the girl of my best friend

Her lovely hair,

Her skin so fair

I could go on and never end

Oh, I can't help I'm in love

With the girl of my best friend

I want to tell her

How I love her so

And hold her in my arms, but then

What if she got real mad and told him so

I could never face either one again

The way they kiss

Their happiness

Will my ache-in' ever end

Or will I always be in love

With the girl of my best friend?

Never end,

Will it ever end?

Please let it end

Otis Rush. All your love

Un poco de blues...

El legendario guitarrista de blues, Otis Rush, nació en Filadelfia en 1934. Tras mudarse a Chicago, cosechó sus primeros hits en 1957 con "Can't Quit You Baby" y "All Your Love I Miss Lovin". Uno de sus discos más famosos fue "Moanin' in the Morning". Apareció en 1968 y tuvo un gran impacto en guitarristas de blues blancos como Michael Bloomfield, Eric Clapton, Peter Green y Stevie Ray Vaughan. En 1984, Otis Rush alcanzó el Blues Hall of Fame. Entre otros álbumes de "uno de los artistas con más talento del Mississippi", se incluye "Any Place I'm Goin" (1999), que obtuvo un premio Grammy.

All your love (I miss loving)

All the love I miss loving, all the kiss I miss kissing.

All the love I miss loving, all the kiss I miss kissing.

Before I met you baby, never knew what I was missing.

All your love, pretty baby, that I got in store for you.

All your love, pretty baby, that I got in store for you.

I love you pretty baby, well I say you love me too.

All your loving, pretty baby, all your loving, pretty baby.

All your loving, pretty baby, all your loving, pretty baby.

Since I first met you baby, I never knew what I was missing.

Hey, hey baby, hey, hey baby.

Yeah, yeah, yeah, yeah, yeah, baby, oh, oh, baby.

Since I first met you baby, never knew what I was missing.

Sandro de América. Tengo

Una canción para recordar a Roberto Sánchez, el gran Sandro de América, toda una leyenda de Argentina que, aunque se le ubica más en la canción romántica y pop, es un pionero del rock en su país al participar en bandas como Los Caniches de Oklahoma y Los del Fuego. Se le consideraba también el Elvis argentino. Yo me quedo con estas palabras suyas: Yo me nutrí con el rock. Gracias al rock dejé las calles, las navajas y las cadenas, y agarré una guitarra. Dejé la campera de cuero y las pandillas. El rock me salvó. Me salvó de que fuera quizás un delincuente.

Tengo

Tengo un mundo de sensaciones

un mundo de vibraciones

q te puedo regalar

tengo dulzura para brindarte

caricias para entregarte

si tu me quieres amar

Serán los días mas felices

que puedas tu vivir

con luz de mil matices

que tengo para ti

Tengo mil brazos para abrazarte

mil bocas para besarte

mis sueños puestos en ti

Tengo, poemas de amor y rosas

y cosas maravillosas

y todas para ti

Serán los días mas felices

que puedas tu vivir

con luz de mil matices

que tengo para ti

Tengo mil brazos para abrazarte

mil bocas para besarte

mis sueños puestos en ti

Tengo, poemas de amor y rosas

y cosas maravillosas

y todas para ti

Tengo un mundo de sensaciones

un mundo de vibraciones…

Murió Sandro de América

El cantante argentino Sandro murió el lunes en el Hospital Italiano de la ciudad de Mendoza, informó el médico Claudio Burgos. Sandro, quien fue sometido a un trasplante de corazón y pulmones el 20 de noviembre, falleció debido a un cuadro de shock séptico que se complicó con una coagulopatía, señaló a los periodistas el médico del hospital situado en Mendoza, a unos mil kilómetros de Buenos Aires.El popular cantante había sido intervenido en dos oportunidades el lunes y el último parte médico admitía que su estado era crítico.La última intervención consistió en un drenaje pleural para hacer una limpieza de los bronquios.Seguidores del artista que se agolpaban a las puertas del hospital rompieron a llorar desconsolados al enterarse de su muerte.Desde el transplante, los periodos de recuperación del cantante se vieron interrumpidos por distintas complicaciones que determinaron un total de seis intervenciones quirúrgicas.Sandro, cuyo verdadero nombre era Roberto Sánchez, padecía de enfermedad pulmonar obstructiva crónica y el transplante era su única esperanza de vida.Fumador durante muchos años, fue un destacado cantante de balada romántica, rock y pop, con éxitos como Rosa, Rosa, Tengo y Dame fuego, entre otros.

Arturo Meza. Némesis

Ahora sí...comenzamos con el 2010!!! Y que mejor manera de empezar que con el disco ganador de la encuesta: Némesis de Arturo Meza.

Este disco vio la luz en 1999 y estará poco tiempo a disposición, debido principalmente a que hay músicos que viven de la venta de sus discos y, si bien hay que compartir, también hay que apoyarlos para que nos sigan deleitando con su creatividad; de cualquier manera, busquen el disco en el Chopo o directo con Arturo en su web@ . Acá los créditos del disco:

Canciones:

hombremono toyou armónicanegra donguiñapo 1959(elhuracán)1999 guadalupe sentadoenunabarda malustrack

Créditos:

* Grabado en Monterrey por GUSTAVO MIRANDA y en Tenochtitlan por el FRENTE.

* Todos los temas son de ARTURO MEZA, excepto LUPE (que sepa la chingada quién la hizo, pero la letra ahora la puso el MEZA) y SENTADO EN UNA BARDA (versiòn incorregible y aumentada del MEZA a una rola que le rolò el MARCO BLUES quien a su vez la heredò del ROCKDRIGO y quien a su vez la tomò de una traducciòn que se reventò el PARMENIDES GARCIA SALDAÑA a una rola de los STONES). * ELVIS y RICHIE aparecen por cortesìa de sì mismos y no por la de sus putas compañias.

* Foto: HELGA ARREDONDO (Real de 14, Potosí)

* Cerdito de circo: POSADA (Chicago, Ill)

A L A C R A N G E L E S :

* ROY GALVAN - Batería en HOMBRE MONO * SABALITO - Bajo en HOMBRE MONO * DAVID MARTINEZ - Batería * MARCO CORONA - Eléctrica en GUADALUPE * EFRAIN SANCHEZ - Armónica en ARMONICA NEGRA * FERNIE - Analógico en MALUS TRACK y Armónico en DON GUIÑAPO * MEZA - Voz, Guitarras, Armonio y Cello * EL CHIVO - Gritos * EL MANDRIL - Chiflidos * EL HURACAN - ...puro Caifán

*Masterización. ING. JESUS GONZALEZ MARTIN *Distribución Norteña: DIME ABUELITA RECORDS Tel. (8)359 76 05 Fax. (8)387 38 40 *Distribución Centro y Sur, Contratación y Correo Electrónico: ultimounicornio@hotmail.com Dime Abuelita Records / Gente de México 1999